Corso di Teatro
Il Corso di Teatro a Roma, in zona Stazione Tiburtina, presso l’Istituto Musicale “Arcangelo Corelli” è aperto a tutti, perché il teatro non ha età, così come la cultura non ha età.
Teatro per diventare gli attori protagonisti della nostra vita
Diventiamo attori protagonisti della nostra vita attraverso il teatro: qui, infatti, la parola e il gesto diventano comunicazione personale e possiamo fare affiorare la nostra verità.
Il teatro è espressione universale e sublime, è anche terapia indipendentemente dal fatto di diventare attori o no.
Attraverso il teatro si rinforzano le capacità comunicative così da poter trovare autorevole sicurezza per diventare attori della nostra vita e non spettatori silenziosi.
Le proprietà terapeutiche del teatro
Il corso intende offrire una porta di accesso al mondo del teatro, ma anche un mezzo dalle straordinarie proprietà terapeutiche.
Attraverso il teatro affermiamo il nostro bisogno di essere ascoltati, diamo voce alla nostra espressione personale e soprattutto ci dotiamo dei mezzi per trasformare le nostre insicurezze in qualcosa di bello e diamo anche, perché no, una carezza al Narciso che è in noi.
Simona Ciammaruconi
Simona Ciammaruconi, nata agli inizi degli anni ’60, oggi è attrice e regista di lungo corso. Proviene dalla scuola classica della Maestra Elsa Polverosi.
Formatasi all’accademia Pietro Sharov ha avuto numerosi maestri della scena teatrale.
In palcoscenico è stata diretta dai registi Aldo Trionfo, Franco Molè, Mico Galdieri, Domenico Pantano, Augusto Zucchi, Armando Pugliese, Cosimo Cinieri, Rossana Siclari, Siddhartha Prestinari.
Attualmente è legata artisticamente alla regista Mariella Pizziconi con cui ha in attivo numerose realizzazioni di spettacoli.
Ha condotto corsi di teatro nelle scuole pubbliche, private e presso diverse strutture teatrali.
Qui la si può ascoltare anche in una performance canora.
Per informazioni e iscrizioni a queste attività contatta subito la segreteria: 𝟯𝟰𝟲.𝟲𝟮𝟰𝟯𝟳𝟳𝟲 – 𝟯𝟴𝟬.𝟳𝟬𝟵𝟳𝟯𝟵𝟵 – 𝗶𝘀𝘁𝗶𝘁𝘂𝘁𝗼𝗰𝗼𝗿𝗲𝗹𝗹𝗶@𝗴𝗺𝗮𝗶𝗹.𝗰𝗼𝗺
Per chi è adatto il corso di teatro
Il corso abbraccia ogni generazione e ogni obiettivo, a 360 gradi, da chi aspira a una formazione di base per intraprendere il mestiere dell’attore, a chi vuole in questo modo affrontare problemi di timidezza e/o difficoltà a interfacciarsi con il mondo.
È l’occasione giusta per chi vuole tornare bambino ed entrare nella magia del teatro, dove finzione e realtà non hanno demarcazioni, o per chi vuole provarci solo per curiosità, interesse, passione. Un corso di teatro come momento prezioso per sperimentare nuove emozioni ed esperienze.
Affrontare difficoltà con l’uso della parola
Può essere anche l’opportunità giusta per chi ha problemi con l’uso della parola. Una difficoltà che inibisce sia in ambiti lavorativi che privati: l’obiettivo è quello di liberarsi da queste remore.
Lezioni di teatro per conoscere meglio se stessi e gli altri
Il nostro corso di teatro è anche una preziosa occasione per chi ha bisogno di analizzare se stesso, attraverso l’introspezione rappresentativa dei personaggi in cui va a immedesimarsi, quindi per chi ha semplicemente voglia di comunicare al mondo, esternare i propri pensieri, valori ed emozioni. Un corso di teatro per chi, volendo citare una frase del noto drammaturgo premio Nobel Luigi Pirandello:
“Impari dai bambini… che fanno il gioco e poi ci credono e lo vivono come vero.”
Teatro come valore sociale
Il teatro è occasione di cultura come arricchimento collettivo e non solo personale, che sia di denuncia, rappresentativo, evocativo, introspettivo o puramente di fantasia.
Il teatro serve a conoscere se stessi prima degli altri: γνῶθι σαυτόν dicevano i Greci, che il teatro lo hanno inventato e per i quali significava catarsi, riconoscimento delle proprie ansie, paure, errori, traumi. Per poi superare tutto ciò e crescere, migliorarsi e condividere questa dimensione per la costruzione di un mondo migliore.
Divertimento e viaggio nel tempo
Il teatro è anche divertimento, calarsi in tanti personaggi, fare propri i loro pensieri e le loro situazioni, catapultarsi in epoche remote o avveniristiche, lasciarsi trasportare dal personaggio in una sorta di reviviscenza.
Insomma: un’opportunità per conoscere e farsi conoscere, all’insegna dell’arte e di passioni, coniugate però sempre al divertimento stesso del dietro le quinte.
Il teatro cioè anche come mezzo per avere maggiore sicurezza e consapevolezza di sé. Una buona preparazione artistica consente in non pochi casi di far emergere il talento, spesso sconosciuto anche a se stessi!
Come è costruito il corso
Il percorso prevede lezioni di diverso tipo, a partire naturalmente dalle caratteristiche e dalle esigenze delle persone che vi prenderanno parte.
Sarà costruito attraverso la lettura di testi classici teatrali, romanzi, testi contemporanei, ma anche esercizi di diaframma per l’impostazione della voce ed esercizi di muscolarità mimico-facciale e articolazione labiale, per la dizione. Quindi vedremo il significato della punteggiatura e delle cesure, intese come pause durante l’interpretazione, esercizi per imparare a conoscere e a gestire il proprio corpo sul palcoscenico, pertanto la gestualità nel suo complesso.
Gestire lo spazio scenico
Impareremo a saper gestire lo spazio scenico e il proprio spazio scenico specifico, a conoscere ed esprimersi con i gesti (oltre che con le parole), acquisire presenza scenica imparando a camminare e muoversi sul palcoscenico.
Altri argomenti saranno certamente: la maschera e il mimo, per l’espressività e la postura. Inoltre alcune lezioni verteranno sulla sinergia dei movimenti scenici con la musica, il canto, anche quello lirico e la danza, discipline che si combinano perfettamente con l’arte del teatro.
Un saggio di fine corso costituirà il miglior riconoscimento per gli allievi meritevoli.
INSEGNANTI: Simona Ciammaruconi e Anna Varlese
